Jeder Synchronsprecher bietet einen einzigartigen Stil und zwei verschiedene Schauspieler könnten beim Zuhörer völlig unterschiedliche Eindrücke hinterlassen.
Daher ist es wichtig, einen Synchronsprecher zu finden, dessen Ton und Stil zu Ihrer Idee für ein bestimmtes Projekt passen.
Wenn Sie neugierig auf einen bestimmten Schauspieler sind, hören Sie sich dessen Demo-Reel an, um sich ein Bild von seinen Fähigkeiten und seinem Spektrum zu machen.
Some people excel in more formal contexts such as corporate videos or e-learning content.
Andere eignen sich besser für dramatische Szenen wie Filme und Fernsehsendungen.
Sie sind sich nicht sicher, ob jemand gut zu Ihnen passen könnte?
Fragen Sie sie nach ähnlichen Projekten, an denen sie in der Vergangenheit gearbeitet haben.
Auch wenn es nicht in ihrem Demo-Reel enthalten ist, verfügen sie möglicherweise über relevante Erfahrungen oder Beispiele, die sie mit Ihnen teilen können.
2. Wie hoch ist Ihre Verfügbarkeit?
Das Letzte, was Sie brauchen, ist, einen guten Synchronsprecher zu finden und dann herauszufinden, dass er Ihre Fristen nicht einhalten kann.
Stellen Sie sicher, dass Sie ihnen den Zeitplan, die Prozesse und den Arbeitsaufwand mitteilen, damit sie feststellen können, ob es gut passt.
Sie müssen bestätigen, dass sie für die Dauer des Projekts verfügbar sind, bevor Sie mit der Arbeit beginnen.
Dies ist auch eine gute Gelegenheit, ihre Kommunikationsfähigkeiten zu testen.
Sie möchten nicht mit jemandem zusammenarbeiten, dessen Antwort zu lange dauert oder der Ihrem Projekt scheinbar keine Priorität einräumt.
Denken Sie daran, dass Sie nach der Aufnahme Zeit einplanen müssen, um aus der Roh-Audiodatei ein Endprodukt zu machen.
3. Haben Sie ein Aufnahmestudio?
Wenn Sie zum ersten Mal einen Synchronsprecher engagieren, unterschätzen Sie leicht die Bedeutung der Aufnahmequalität.
Audio editing can make a recording soundbetter, but it's not magic.
Hintergrundgeräusche, gedämpfte Stimmen und andere Unvollkommenheiten schaden dem Endprodukt und verursachen eine Menge zusätzlicher Laufarbeit.
Fragen Sie gerne nach der Aufnahmeausrüstung – und auch nach der Akustik im Studio, die oft noch wichtiger ist.
Eine Aufnahme ist letztlich nur so gut wie das schwächste Glied.
Stellen Sie sich die Aufnahme eines hochkarätigen Synchronsprechers mit modernster Ausrüstung vor.
Klingt perfekt, oder?
Nicht ganz.
All the money spent on equipment and talent will go to waste if they're recording in a room with no sound proofing or acoustic treatment.
Der beste Weg, die Aufnahmequalität zu beurteilen, besteht natürlich darin, sie um eine Aufnahme zu bitten, worauf wir im nächsten Schritt eingehen.
4. Können Sie ein Beispiel aus dem Skript aufnehmen?
Demobänder bieten einen Überblick über die Fähigkeiten eines Schauspielers, aber Sie wissen immer noch nicht, wie sie in Ihren Inhalt passen.
Bevor Sie eine endgültige Entscheidung treffen, bitten Sie Ihre Auswahlliste, Probeaufnahmen auf der Grundlage eines Auszugs aus Ihrem Drehbuch aufzunehmen.
Sie können ihnen eine ungefähre Vorstellung davon geben, wonach Sie suchen, aber Sie sollten ihnen die Möglichkeit geben, zu experimentieren und das Skript zu ihrem eigenen zu machen.
Ihr einzigartiger Ansatz hängt von ihren grundlegenden Fähigkeiten sowie ihrer Erfahrung, Vorstellungskraft und Kreativität ab.
Bildung und Ausbildung können für Synchronsprecher äußerst wertvoll sein, aber Ihre Entscheidung hängt letztendlich davon ab, wie sie in Aktion klingen.
Die Audition-Outtakes unten vonThe Office zeigen, wie wichtig Passform beim TV-Casting ist, und das gleiche Konzept gilt auch für Synchronsprecher.
Nur weil jemand ein großartiger Schauspieler ist, heißt das nicht unbedingt, dass er der beste Kandidat für eine bestimmte Rolle ist.
Sie müssen überlegen, ob sie Ihr Publikum ansprechen und ob sie zu dem Stil passen, den Sie für Ihr Projekt im Sinn haben.
5. Haben Sie Referenzen?
Gesangstalent ist der wichtigste Faktor bei einem Synchronsprecher, aber Sie sollten auch die Erfahrung in der Zusammenarbeit mit ihm berücksichtigen.
Wie in jedem anderen Bereich lohnt es sich, sich die Zeit zu nehmen, die Referenzen einer Person einzuholen – insbesondere, wenn Sie auf eine langfristige Zusammenarbeit hoffen.
Sind sie vorhersehbar, zuverlässig und kommunikativ? War der Kunde mit dem Endprodukt zufrieden?
Wenn sie schon lange als Synchronsprecher tätig sind, sollten sie über eine lange Liste von Kunden verfügen, die ihre Fähigkeiten und Professionalität bestätigen können.
Manchmal ist es besser, mit Synchronsprechern zusammenzuarbeiten, die mehr Erfahrung haben.
Es kann schwierig sein, virtuelle Aufnahmesitzungen zu leiten, und ein Veteran wird es wahrscheinlich leichter haben, das Gesuchte zu verstehen und zu liefern.
Sie sollten auch überlegen, ob sie über andere Erfahrungen verfügen, die sich auf ihre Arbeit mit Ihnen auswirken könnten.
Das Publikum wird anders auf ein Voice-Over reagieren, wenn es die sprechende Person erkennt.
Wenn beispielsweise jemand für einen Konkurrenten als Synchronsprecher gearbeitet hat, möchten Sie vielleicht jemand anderen wählen.
Müssen Sie einen Synchronsprecher engagieren?
Wenn es an der Zeit ist, einen Synchronsprecher zu engagieren, stellen Sie diese fünf Fragen, um eine bessere Vorstellung von der Person zu bekommen, die Sie einstellen.
Anhand der Antworten, die Sie erhalten, können Sie feststellen, ob sie gut zu Ihnen passen, und letztendlich ein erfolgreiches Projekt leiten.
Wenn Sie sich die Mühe machen, den richtigen Synchronsprecher zu finden, sparen Sie auf lange Sicht viel Zeit und Stress.
Wenn Sie bereit sind, einen Synchronsprecher für Ihr Projekt zu engagieren, können wir Ihnen helfen.
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