Paul est acteur, doubleur et écrivain.
Il vit à Melbourne, en Australie.
Mais ce n'est pas là que l'histoire commence
"Je suis né et j'ai grandi dans la classe ouvrière du nord de l'Angleterre. C'est au milieu des grèves et des troubles politiques des années 1970, et des troubles civils et de la « montée » de la Grande-Bretagne de Thatcher dans les années 80, que je suis allé à l'école et à l'université. Je suppose que c'est là que j'ai développé un intérêt pour la cohésion sociale, la division sociale, la classe et le pouvoir, les voix des marginalisés et des démunis, et le pouvoir du théâtre. Et le football, naturellement.
Au départ, cependant, j'ai choisi un chemin différent. Un diplôme avec mention en philosophie et littérature anglaise (à Manchester, 1989) a été suivi par une migration quelque peu inattendue en Australie et un master en bioéthique humaine (à Monash, 1999). Ce furent des années d'expériences engageantes et stimulantes dans des rôles de leadership et de gestion au sein d'organisations gouvernementales et à but non lucratif à Sydney.
Il était temps, pour atteindre 40, pour faire un pas vers la gauche. Finalement, j'ai suivi des cours d'art dramatique (à la Sydney Theatre School, en 2009).
Qu'est-ce que le 9 ?
La page s'est tournée. J'ai commencé un nouveau chapitre.
En tant qu'acteur, j'ai développé une gamme de crédits sur scène et à l'écran. Au théâtre, il y a eu des spectacles au Seymour Centre de Sydney, au Old Fitz Theatre, au Riverside Theatre (Parramatta) et au Bondi Pavilion. Au cinéma, il y a eu des apparitions à la télévision et dans des séries Web, dans plusieurs longs métrages indépendants et dans plus de 30 courts métrages. J'ai également plusieurs projets d'écriture et autres en cours de développement.
Peut-être en raison de mon intérêt à évoluer entre les chemins et à trouver un terrain d'entente là où la différence semble plus marquée, j'aime collaborer profondément avec d'autres artistes. Je suis enthousiaste à l'idée d'explorer la manière dont différentes formes d'expression peuvent s'engager pour raconter des histoires et captiver le public. En 2013, j'ai travaillé avec la violoncelliste Rachel Scott (Bach in the Dark) sur une série de performances pour violoncelle et parole parlée.
J'ai la chance de travailler régulièrement comme comédienne, artiste vocale, écrivaine et coach en développement organisationnel. En m'appuyant sur mes expériences et mes compétences de leader, j'essaie d'apporter une richesse et un réalisme pour générer des expériences d'apprentissage immersives qui aident à améliorer les performances individuelles, d'équipe et d'entreprise. Et d'en faire des expériences amusantes et mémorables.
Pourquoi travailler le théâtre et la voix ?
Je me réfère souvent aux mots de David Mamet dans "True and False" (1997) lorsqu'il écrit :
"Le métier d'acteur n'est pas une profession distinguée. Les acteurs étaient autrefois enterrés à un carrefour avec un pieu dans le cœur. Les performances de ces personnes troublaient tellement les spectateurs qu'ils craignaient leurs fantômes. / Ces acteurs ont ému le public à tel point que le public a craint pour son âme. Maintenant, cela me semble un objectif à atteindre."
Fin 2018, j'ai déménagé à Melbourne pour commencer le prochain chapitre"
Chaque comédien fixe son propre tarif. Tous nos talents sont des professionnels, mais le coût peut varier en fonction de leur expérience et de leur niveau de compétence.
De manière générale, les tarifs de voix off dépendent :
- La voix off sera-t-elle destinée à la diffusion et aux publicités payantes, ou à une utilisation organique et non promotionnelle ?
- La longueur du script (nombre de mots).
- Avez-vous besoin d'une voix off entièrement éditée et prête pour la production, ou simplement de l'audio brut ?
- Souhaitez-vous diriger l'artiste vocal en temps réel ou peut-il enregistrer de manière indépendante ?
Many of our voice actors follow our pricing schedule, but you'll find that rates are negotiable, so if you let them know what you can afford, there's a good chance they'll accommodate you!
