Animations les films sont depuis longtemps un incontournable des sorties cinéma d’été.
Et pourquoi pas?!
Ils sont amusants , familial et, ces dernières années, contient de puissants coups de poing émotionnels qui vous font réfléchir aux thèmes du film longtemps après avoir secoué le pop-corn de cinéma rassis de vos vêtements.
Le blockbuster de l'été de cette année est la suite de Disney Pixar Inside Out 2.
C'est la suite du succès au box-office de 2015 Inside Out , qui a réclamé des félicitations et une somme d'argent à hauteur de 858 millions de dollars dans le monde pour son originalité et ses visuels époustouflants.
Une représentation douce et, pour finir, assez émouvante des émotions qui contrôlent l'esprit d'une jeune pré-adolescente, Inside Out nous a fait découvrir la joie, la tristesse, la peur, la colère et le dégoût.
Avec À l'intérieur Sortie 2 , l’accent est mis sur une nouvelle cohorte d’émotions personnifiées.
Ils prennent le contrôle du quartier général, chassant Joy et les autres personnages originaux qui doivent trouver un moyen de reprendre le contrôle.
Dirigé par Anxiété , ce groupe comprend Envy , Ennui , Embarras , et Nostalgie , et ensemble, ils fournissent une représentation beaucoup plus complexe des épreuves et des tensions intérieures d'une adolescente.
Les rires étant toujours bien présents, il était essentiel de trouver le bon ton pour le film afin qu'il résonne auprès de tous ceux qui sont ou ont déjà été adolescents, sans parler des téléspectateurs encore plus jeunes du public.
Alors, comment les acteurs y sont-ils parvenus ?
Eh bien, cela a aidé qu'il y ait plus que quelques doubleurs fidèles dans l'équipe.
Les personnages originaux incluent Amy Poehler, hilarante et intelligente. comme Joie et Développement arrêté voleur de scène Tony Hale entrer dans Bill Hader les chaussures comme Peur.
Mais les émotions supplémentaires ne sont pas non plus nouvelles pour décrire toutes les grandes sensations.
Choses étranges remarquable Maya Hawke fait un tour merveilleux en tant qu'anxiété épuisée tandis que L'ours Ayo Edebiri de donne à sa voix un excellent entraînement en tant qu'Envy.
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"J'ai une voix dans mon cerveau qui me dit à tout moment tout ce que je fais de mal, toujours, à 100 %", a-t-elle déclaré à Jordan Klepper sur The Daily Show..
"Et toutes les choses qui m'inquiètent, et toutes les façons dont je pourrais peut-être améliorer les choses qui m'inquiètent et en quelque sorte corriger la trajectoire de mon avion qui s'écrase !"
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Image gracieuseté de EM, CC BY 2.0 via Wikimedia Commons({(
Ayo Edebiri s'est également inspirée de ses propres expériences d'adolescence pour donner à Envy une tournure dans laquelle le personnage n'est pas empêtré dans la méchanceté ou le ressentiment, mais plutôt « vient d'un lieu de positivité ».
dans une interview sur le tapis rouge avec The Hollywood Reporter , Edebiri a noté :
"Je pense que la racine de l'émotion[of envy]c'est en fait de l'adoration."
Cela lui a permis, en tant qu'artiste vocale dans un film d'animation, de jouer avec différentes gammes vocales, tons et rythmes, exprimant un large éventail de variations d'envie allant de l'éloge et de l'excitation à la douleur, au désir et aux bonnes vieilles vibrations de monstre aux yeux verts. .
Tony Hale est également nouveau dans l'équipe dans le rôle de Fear. Habitué des films d'animation, Hale était la voix de Forky dans Toy Story 4..
Ce personnage était également effrayé et nerveux, se retrouvant dans une crise existentielle où il remettait en question le sens profond de sa vie de jouet.
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Image gracieuseté des Bui Brothers, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons({(
Cependant, dans Inside Out 2, Le personnage de Hale, Fear, est une mosaïque de cette émotion dans toutes ses manifestations.
En tant que doubleur, il se sentait capable de se lancer à fond dans l’articulation de ces variations. Hale explique :
"Avec la voix off, vous n'êtes généralement pas avec le casting. Vous êtes juste seul. Ainsi, le réalisateur joue les autres émotions.
"Mais ce qui est amusant, c'est qu'on peut tout simplement se perdre (dans la performance) ! Je dirai qu'en ce qui concerne le jeu de caméra et les voix, je ferai un peu la même chose devant la caméra que devant le micro.
J'agirai de manière aussi sauvage parce que vous voulez en quelque sorte cette même énergie.
Parmi les autres nouveaux venus dans le film figurent Paul Walter Hauser comme embarras , Adle Exarchopoulos comme Ennui , et June Squibb comme Nostalgie . Lisa Lapira prend également le relais sur Dégoût tâches de Mindy Kaling.
En tant que premier grand rôle d'animation, Lapira déclare qu'en arrivant à travailler avec Pixar, elle avait "des attentes vraiment très élevées, et cela les a largement dépassées!"
Cependant, prendre le micro après Mindy Kaling était un geste assez important pour n'importe quel acteur, quel que soit le stade de sa carrière. Mais Lapira affirme qu'elle n'a pas essayé de suivre la performance de Kaling mais qu'elle s'est plutôt concentrée uniquement sur son personnage.
a-t-elle déclaré dans une interview avec Screen Rant Plus.
Comme le montre le film lui-même, se plonger dans le personnage peut être extrêmement amusant. Mais ce n’est pas aussi facile que le prétendent bon nombre de ces artistes vocaux d’animation chevronnés.
Il peut être difficile de trouver la véritable essence de votre personnage et de sa voix, en particulier lorsque vous êtes seul dans une cabine vocale sans aucun autre acteur avec qui jouer.
Pour garantir que la voix derrière le personnage d'un film d'animation ne semble pas guinchée ou fausse, c'est une bonne idée de chercher des moyens de la garder au premier plan de votre performance.
Ramesh M - Doubleur international anglais({(
Ramesh M. of Voice Crafters a tendance à le faire en tenant une représentation visuelle de quelqu'un qu'il a rencontré dans la vraie vie et, comme il l'explique :
"Il leur a parlé et peut se fondre dans leur peau, pour pouvoir les imiter le plus fidèlement possible."
"Évidemment, sans qu'ils le sachent !"
Ramesh M. - Doubleur international anglais chez Voice Crafters
Ramesh a joué M. Tanwar dans le film d'animation The Abominable Snow Baby , produit par la chaîne britannique Channel 4.
Le film, basé sur une histoire de Terry Pratchett, était latroisième émission la plus regardée sur Channel 4. àNoël 2021 avec plus de 3 millions de téléspectateurs.
Le personnage de Ramesh était : "Un gentleman indien dodu avec un fort accent indien. J'ai immédiatement pensé à un de mes voisins qui ressemblait à ce personnage - chauve et avec une moustache ! Cela m'a aidé à entrer et à rester dans le personnage parce que je j'essayais tout le temps de parler comme lui.”
Quels que soient les différents outils du métier que les comédiens utilisent pour « survivre » (pour paraphraser Lapira ci-dessus), force est de constater que certains personnages animés sont devenus nos favoris en raison de l'authenticité et de la profondeur des personnages qui, selon nous, se cachent derrière des personnages parfois plus grands. des voix plus vraies que nature.
Si vous recherchez des doubleurs expérimentés et experts pour votre projet de film d'animation, ne cherchez pas plus loin que Voice Crafters. Nos artistes exceptionnels sont entièrement sélectionnés avant de devenir membres de la plateforme afin que nous - et par conséquent, vous - puissions avoir confiance en leur qualité et leur professionnalisme.
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