O aprendizado on-line teria parecido ficção científica há apenas uma ou duas gerações, mas está rapidamente se tornando uma parte importante do cenário educacional.
Com o aumento da velocidade da Internet, o desenvolvimento do trabalho remoto e a procura de conteúdos educativos digitais, não é surpresa que o eLearning esteja a crescer tão rapidamente.
A aprendizagem evoluiu muito e é “consumida” através de múltiplas plataformas, desde módulos organizacionais de eLearning, passando por podcasts para universidades on-line como a Udemy. SkillShare, Coursera, EdX e outros.
A verdade é que o público quer para aprender - eles só precisam de conteúdo que seja mais interessante do que um livro tradicional.
Os criadores estão respondendo a isso adicionando elementos mais dinâmicos, como jogos, realidade virtual e locuções de eLearning.
Já estamos vendo essas tendências se concretizarem na prática.
Na verdade, o mercado global de eLearning valia quase US$ 400 bilhões em 2022, e esse número só continuará a aumentar à medida que mais e mais conteúdos educacionais forem disponibilizados online.
Insight principal: O mercado global de eLearning corporativo foi estimado em US$ 22,5 bilhões em 2021 e deverá expandir para US$ 44,6 bilhões até 2028.
[Fonte: Estatista]
Insight principal: criadores de conteúdo, educadores e outras partes interessadas estão trabalhando para desenvolver o futuro do eLearning.
De acordo com CIO , VR e AR se tornarão cada vez mais comuns na sala de aula nos próximos anos.
Insight principal: A indústria de aprendizagem baseada em jogos cresceu paramais de US$ 15 bilhões em 2021 e deverá crescer a 15% CAGR (taxa composta de crescimento anual) de 2022 a 2028.
Embora o eLearning tenha introduzido novas oportunidades e desafios, alguns elementos da aprendizagem permanecem os mesmos de sempre.
As pessoas ainda se envolvem melhor com outras pessoas e se envolvem melhor com a aprendizagem quando há uma voz humana envolvida na sua transmissão.
O elemento chave é a personalidade; é com isso que os alunos se conectam e um bom artista de dublagem pode facilmente injetá-lo em um projeto.
Falar e ouvir são uma das interações mais naturais que os humanos realizam. Foi mostrado que os cérebros dos falantes e dos ouvintes sincronizam até mesmo durante a narração de histórias.
Não somos telepáticos, mas as mesmas áreas do cérebro são ativadas tanto para quem está falando quanto para quem está ouvindo.
Isso sugere alguma forma de conexão profunda que estamos programados para considerar envolvente.
Isto não é uma grande surpresa, dado que somos criaturas tão sociais, mas é bom ver a investigação começar a descobrir e reconhecer estas coisas.
Também não é de admirar que as narrações de eLearning possam ser tão poderosas.
A dublagem é narração, e a prática da narração tem quatro subtipos : elaboração, paráfrase, literal e descrição.
O narrador oferece mais detalhes ou contexto para o texto na tela.
O narrador fornece um breve resumo do texto na tela.
O narrador lê o texto exato na tela.
O narrador descreve imagens ou outros recursos visuais na tela.
Há muito debate sobre qual desses tipos de narração é mais útil para o aprendizado.
Por exemplo, um conceito denominado princípio da redundância afirma que o subtipo literal não é útil.
Embora a dublagem possa ser eficaz, narrar cada palavra pode sair pela culatra. Obter exatamente as mesmas informações de duas fontes pode ser mais confuso do que útil.
Também pode parecer paternalista para alguns alunos, dando-lhes a impressão de que não são confiáveis para ler o texto sozinhos.
Com isso em mente, você deve ver a narração como um complemento ao conteúdo da tela.
Procure maneiras de usar o áudio para fornecer contexto ou informações adicionais – não repita simplesmente o que o usuário já está lendo.
A única exceção possível é quando há necessidade de ênfase extra, talvez para enfatizar um ponto importante, como: “Quando ouvir o alarme de incêndio, saia do prédio pela saída mais próxima”.
No final das contas, não existe uma regra rígida e rápida para a narração de eLearning.
A melhor abordagem é aquela que leva à melhor experiência e retenção para seus alunos.
Saber que existem esses diferentes subtipos tornará mais fácil experimentar e ver o que é certo para cada situação.
Se o seu conteúdo de eLearning contiver muito texto, peça ao narrador que resuma as informações em resumos com marcadores.
Monólogos longos tornarão o texto menos interessante e mais difícil de lembrar.
Em situações com informações mais complexas, o leitor deve poder absorver as informações em seu próprio ritmo.
Se você tiver diagramas ou gráficos, por exemplo, deixe os leitores visualizá-los pelo tempo que quiserem antes de passar para a próxima página.
O dublador deve fornecer um resumo explicativo sem sobrecarregar o aluno com informações.
Considere o típico vídeo de segurança pré-voo de uma companhia aérea. Não é um ambiente de sala de aula tradicional, mas ainda é uma forma de eLearning.
Embora a comunicação clara esteja em primeiro lugar, você notará que as companhias aéreas sempre escolhem atores brilhantes e alegres para esses vídeos.
O tom deve ser levado em consideração quando você fornece informações de segurança padronizadas para um público que deseja principalmente colocar fones de ouvido e dormir.
Para além do princípio da redundância, quisemos destacar mais dois conceitos de "ELearning e a Ciência da Instrução " por Ruth Clark e Richard Meyer.
O princípio da modalidade é um grande nome para algo simples.
Afirma que sua narração deve ser utilizada no lugar do texto escrito quando a tela estiver focada em vídeo ou elementos gráficos.
Em outras palavras, as informações devem ser entregues de diversas maneiras, e não todas da mesma maneira.
O princípio da contiguidade afirma que você deve reproduzir o áudio ao mesmo tempo que os elementos gráficos descritos na tela.
A maioria dos alunos também não reterá as informações de áudio se elas forem deixadas para depois.
Por exemplo, se você estiver criando um curso para mostrar os métodos de contagem de dinheiro para um banco, peça ao narrador que descreva os procedimentos enquanto o vídeo os mostra sendo demonstrados.
Isso pode parecer óbvio quando você o lê, mas é o tipo de coisa que pode passar despercebida na produção e é mais eficiente e econômico acertar na primeira vez.
O tom é uma parte fundamental da identidade do seu conteúdo de eLearning.
A voz que explicou como encher um colete salva-vidas no vídeo de segurança da companhia aérea pode não ser eficaz para descrever como montar um carburador.
Um dublador profissional manterá o mesmo tom durante toda uma série de módulos de eLearning.
Essa consistência é importante para manter a autoridade e a autenticidade e parecerá chocante se mudar.
Um dublador tentará ajudar os alunos a se sentirem como se estivessem ouvindo alguém agradável e acessível , em vez de alguém apenas anunciar os horários dos trens.
A entrega de áudio é crucial para alunos auditivos que retêm informações de forma mais eficaz por meio da audição em comparação com outros métodos.
Uma voz agradável com o tom certo dará o impulso necessário ao conteúdo educacional seco.
Quando o custo é um problema (e quando não é?) você pode ficar tentado a cortar custos.
À primeira vista, criar uma narração de eLearning pode parecer uma tarefa bastante simples.
Por que pagar alguém para falar quando você pode falar, certo? Não exatamente.
Além de ter ótimas vozes, os profissionais já resolveram todos os problemas, empecilhos e armadilhas que podem atrapalhar uma produção.
Tempo é dinheiro, e você encontrará todos os obstáculos pela primeira vez se fizer isso sozinho.
Quer investir em seu próprio equipamento de gravação ou deixar isso para um profissional experiente?
In the end, working with an experienced voice actor will likely save you both time and money.
Além disso, você estará ocupado apenas preparando sua produção.
Para fazer isso, aqui estão várias dicas práticas colhidas na indústria de eLearning para produzir narrações de eLearning mais eficazes.
Crie um esboço do que você planeja abordar em sua narração de eLearning.
Comece com uma lista de ideias e objetivos principais e, em seguida, mapeie o fluxo do roteiro.
Lembre-se de observar o tom, bem como as imagens, gráficos e vídeos que você usará.
Mesmo um guia grosseiro ajudará a solidificar a forma da peça em sua mente.
As frases de voz ativa identificam claramente uma ação e quem a está executando.
Elas são muito mais diretas do que sentenças de voz passiva.
Não tem certeza se está usando voz ativa? Observe o assunto da sua frase.
O sujeito está realizando a ação (ativo) ou a ação está sendo realizada com ele (passivo)? Por exemplo:
Voz passiva: mais informações (assunto) podem ser encontradas (ação) pelos alunos em nosso site.
Voz ativa: Os alunos (sujeito) podem encontrar (ação) mais informações (objeto) em nosso site.
Um dublador normalmente pode narrar cerca de 100 a 150 palavras por minuto.
Se você não levar em conta as restrições de tempo ao escrever, poderá ser forçado a fazer edições significativas mais tarde.
Falar e escrever são muito diferentes, e você precisa ouvir seu roteiro em voz alta antes de poder realmente avaliá-lo.
Não há vergonha em ensaiar – apenas considere isso uma parte necessária do processo.
Você economizará muito tempo e esforço desnecessários no final.
Se contratar um profissional, peça testes para garantir que ele leia de maneira alinhada ao assunto.
Quando se trata de narração, às vezes menos é realmente mais.
Os alunos precisam de tempo para contextualizar novas informações e você não quer dar-lhes muito em que pensar.
O conteúdo do ELearning envolve conteúdo áudio, visual e, às vezes, até interativo.
Não basta trabalhá-los separadamente – é preciso considerar como eles se unem para o aluno.
Se você já assistiu a um vídeo escolar ou corporativo mal feito, entende a importância de uma produção profissional.
Sua gravação de narração não deve ter nenhum ruído de fundo ou outras imperfeições perceptíveis.
Você pode usar ferramentas gratuitas como Audacity para reduzir o ruído de fundo posteriormente, mas é melhor evitá-lo em primeiro lugar.
Um dublador profissional de eLearning terá o equipamento e a experiência necessários para criar uma gravação de alta qualidade.
Um estilo envolvente e conversacional melhorará a retenção e o interesse. Tente escrever um roteiro mais casual que não pareça muito com um livro didático.
A escolha do idioma e das palavras deve ser adaptada ao seu público específico.
Se estiver escrevendo um curso introdutório, você deve usar termos do dia a dia para explicar os conceitos básicos.
Não presuma que todos os alunos terão o mesmo contexto ou formação.
Às vezes, a forma como você apresenta um assunto pode ser tão importante quanto o próprio assunto.
Há uma razão pela qual falar sobre “subir na hierarquia corporativa” soa melhor do que “subir na hierarquia corporativa”.
Você não deve exagerar, mas o uso criterioso de descritores ricos ficará gravado na memória de seus alunos e os ajudará a manter os conceitos.
Um roteiro (ou qualquer outro trabalho escrito) raramente é perfeito desde o primeiro rascunho.
Você deve esperar várias rodadas de edições antes de chegar à versão final.
Se possível, peça a alguns colegas de trabalho (ou apenas amigos/familiares) que revisem o roteiro e forneçam feedback.
As revisões de várias pessoas diferentes o ajudarão a detectar problemas que você possa ter perdido.
Claro, a melhor maneira de garantir que esteja perfeito é contratar um editor profissional para verificar se há erros e melhorar o fluxo.
Tudo isso deve ser feito antes de começar a gravar.
Formate seu roteiro de uma forma que seja fácil de entender e não deixe dúvidas sobre a pronúncia ou outras questões de direção.
Veja este guia para obter mais detalhes sobre a formatação do script.
PARA BAIXAR UM MODELO DE SCRIPT DE VOICE OVER PARA ELEARNING, CLIQUE AQUI.
Com alguma sorte, seu roteiro final de eLearning soará para seus alunos como algo que foi escrito especialmente para eles.
Seu roteiro também dará ao profissional de locução que você contratar a melhor chance de apresentar seu melhor desempenho, por isso vale a pena seu tempo e esforço para torná-lo perfeito.
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